如果你是一个作者,那么考虑色彩调配是必须的。比较系统的色彩学习，有助于培养色彩的美感与操作能力。为什么呢－－因为每个读者在不学习的情况下，对色彩也有强烈的喜好反应！任何人，对色彩都本能地具有一种喜欢或者不喜欢的倾向，符合审美标准的色彩搭配都是相同的，而让人感到难受、不悦的色彩搭配却往往有着各不相同的缺陷。即人本身从生理上，就对色彩有一种敏感，如果一本书的色彩搭配不当，首先引起的是一种生理上的不适应，这时候谁还有心思去看故事本身？

另一方面，色彩本身作为一种绘画技巧的运用，它是和图画书要讲的故事匹配的。印象派画风的图画书基本上是把色彩作为一种情感、意境表达的主要方式。比如泛黄的画面，表示遥远的过去的时间，淡紫色的画面表达的是某种幻想、梦想的场景。在《我的爸爸叫焦尼》这本书里，通篇的色彩都是冷色调为主，且色彩的明度都不高，很好衬托了那种淡淡的、无奈的情感主线。这种色调对读者的影响是基于通常的心理学反应规律的。

对比下面两本图画书，明显可以看出色彩所产生的强烈差异。我当然更倾向于给孩子购买第一本书，第二本，除非是为了给幼儿培养色彩的感觉，其他的方面，我不觉得色彩的运用是最好的选择。红紫色的搭配本来并不是什么很不协调的搭配，事实上整本书看下来，色彩搭配本身也不能说不得体，但降低的明度让人感到很压抑，即这种色彩搭配造成的心理印象我认为才是探讨的重点。这本书的主题是《老鼠的情人节》，整个故事是温馨的，但我不知道为什么要用这种不明快的色彩来表现，换成鲜亮一些的颜色，是不是会更有趣一些？

《一只小熊》

《老鼠的第一个情人节》

一本书的画法有多种多样，我认为同样一本图画书，哪怕你完全照搬原图，但从色彩上加以改变，给人的印象甚至会产生截然相反的差异化。如果你可以用这种配色、也可以用那种配色去表现你的故事，那么肯定要先问清楚自己整个故事书的风格语境，看看你的色彩选择是否能和你的故事相配合。